Quante volte vi è capitato un cliente capriccioso che all’improvviso ha voglia di fare prove colore? (Come se non fossero abbastanza le prove per ultimare il rendering!)

Non sempre la correzione diretta del colore in photoshop fa miracoli, questo è il momento in cui fare uso delle maschere. Con le maschere si possono fare operazioni anche “invasive” sull’immagine, bisogna solo perdere qualche minuto per crearsele ad hoc. Ecco come faccio di solito.

Quando ho il render già completo e mi serve una maschera al volo, faccio sempre uso del caro vecchio Scanline! Procedo in questo modo: innanzitutto, lo attivo in:

• Pannello di render (F10) > Common > Assign Renderer > Default Render Scanline

Dopodiché creo due soli materiali (standard): bianco puro e nero puro:

Se ho deciso che voglio modificare il colore della sola parete, dò il bianco alla parete ed il nero al resto.

Spengo tutte le luci in scena (mi raccomando!) ed il render che ottengo in pochissimi secondi è più o meno così:

Et-Voilà, ecco la maschera che mi permetterà di fare cos ‘e pazz in photoshop!

Adesso quello che resta da fare in Photoshop è:

1. Duplicare il livello del rendering
2. Creare una nuova maschera
3. Applicarci quella fatta in 3ds Max
4. Fare tutte le modifiche che si desiderano

In verità è molto più semplice da fare che da scrivere, ecco perché ho preparato un breve video che illustra il procedimento :-)

Ci sono altre vie per fare la stessa cosa: ad un problema ci sono sempre più soluzioni. Per esempio si possono renderizzare gli “Elementi” (se ti è nuovo questo termine leggi Le basi del compositing). Ad ogni modo se – come premesso – serve una maschera al volo questo metodo è molto semplice ed efficace, oltre che comodo per chi di “Elementi” non è pratico.

Come puoi immaginare ci sono taaante altre cose simpatiche che si possono fare, ad esempio aggiungere texture in photoshop, “saltando” 3ds Max.

Mi riprometto di parlarne in uno dei prossimi articoli!
A buon render

Come molti di voi sanno, per compositing si intende una tecnica che permette di sovraporre varie “parti” di un rendering (detti PASS) al fine di avere il maggior controllo possibile sull’immagine.

Di tanto in tanto tratto di questo argomento, per cui chi desidera approfondire può farlo dando un’occhiata alla categoria Compositing.

Già da qualche tempo con Vray è possibile salvare non solo il rendering finale, ma anche i cosiddetti “Elements” (che sono sempre i PASS!) in modo separato: Riflessioni, Diffuse, Rifrazioni, global illumination, luce diretta, ombre ecc…

Vi sono vari tipi di software che si possono utilizzare per, come si dice, compositare i vari elementi al fine di ottenere il rendering finale. Quando sentite parlare di Shake, Fusion, Nuke allora si sta parlando dei cosiddetti Software per compositing Node Based, ossia basati sulla struttura a nodi.

Qualche giorno fa sull’ottimo portale dedicato al Visual Effects FxMogul, sono usciti 3 videotutorial gratuiti realizzati da Hugo Guerra, che parlano proprio di come compositare gli elementi di Vray con il software Nuke.

Ecco la lista con un breve commento.

> VIDEO 1: Come settare in 3ds max, i vari pass di Vray da inserire e manipolare in seguito in Nuke.

> VIDEO 2: Come compositare i vari pass al fine di ottenere la stesso indentica immagine del rendering rgb finale. Viene trattato anche il problema dell’antialiasing in fase di compositing.

> VIDEO 3: Nelle ultime versioni di Vray sono apparsi i row-passes, ovvero i pass “grezzi”. Cosa sono e come possono essere utilizzati viene chiaramente spiegato in questo 3° ed ultimo video.

Li ho visto varie volte, sebbene siano in inglese, sono perfettamente comprensibili per chi conosce almeno un pò l’argomento.

I miei più vivi complimenti ad Hugo Guerra per l’ottimo lavoro svolto!

Tante volte vi ho parlato di compositing.

Un’articolo di qualche mese fa “Basi di compositing” non ha ricevuto tanti commenti, ma spero che sia comunque piaciuto visto che spiegava in modo molto chiaro i concetti di questa tecnica. (Se ve lo siete perso.. correte a leggerlo!)

Psd Manger - adesso arrivato alla versone 2 – è un ottimo Plugin prodotto dalla Cebas per 3d studio Max/Viz che permette di esportare il proprio rendering direttamente in formato Pds, suddiviso per Layer (diffuse, riflessioni, rifrazioni, ombre ecc.. ) già pronto ad essere manipolato con Photoshop!

Se dovete renderizzare un’immagine statica (still image) PSD MANAGER può farci risparmare davvero tanto tempo! Sì, perché ci penserà lui ad esportare i vari livelli e creare la pila di layer in formato PSD.

Se volete provare Psd Manager 2, potete scaricare la versione di prova che ha però qualche limitazione che val la pena segnalare. Le limitazioni più significative:

• 800 x 600 è la risoluzione massima in esportazione PSD
• Sono applicati dei watermark (marchi sovrimpressi) all’immagine 

 Psd Manager 2 è prodotto dalla Cebas ed è disponibile al pubblico al prezzo di circa 130€

• Psd Manager 2

Ciononostante, nel campo del rendering architettonico non sono molti quelli che usano questa tecnica. Sia perché non c’è molto in rete, sia perché in fondo un rendering si può sempre rifare 100 volte… mentre con l’animazione questo discorso sarebbe impossibile.

Ma evitare di rifare un rendering architettonico 100 volte o evitare di renderizzare tutto da capo solo per un 0,01 in più o in meno sulla riflessione sarebbe un’ottima cosa!

Per questo motivo, nell’elenco delle cose importanti per risparmiare tempo ,aggiungiamo a pieni voti: utilizzo del compositing.

Qualche giorno fa ho visto un articolo in inglese che spiegava un compositing molto basilare, giusto per capire come funziona: l’articolo è Basic comping of Vray Renders, ho quidni pensato di partire da lì per presentarvi l’argomento: finalmente parliamo di compositing con un piccolo tutorial!

Non intendo annoiarvi con parole-parole-parole e spero che la seguente immagine ed un file psd vi chiariranno la questione in pochi secondi:

Con Vray, Mental ray e vari altri motori di rendering è possibile renderizzare, non solo la normale immagine, ma anche i singoli canali.

In pratica posso scegliere di renderizzare solo “alcune parti della scena” ad esempio la luce diretta, le riflessioni o solo le ombre. Sovrappongo poi – con diversi metodi di fusione (multiply, screen ecc..) – tutte queste immagini utilizzando un software di compositing come Shake, Combustion, Fusion.. o semplicemente Photoshop.

Il risultato sarà la stessa identica immagine che avremmo ottenuto renderizzato normalmente “tutto insieme“. La differenza? Il controllo.

Sì, perché avendo tutti i canali separati posso scegliere se avere più o meno illuminazione globale, se ridurre le riflessioni o se corregere qualche colore, semplicemente agendo sui canali corrispondenti. Insomma si può manipolare l’immagine con una profondità altrimenti impossibile.

• DOWNLOAD FILE PSD – Esempio Compositing

Ringrazio Gabriele Vacca di Studio Zeronove per l’aiuto sull’argomento e ci tengo a precisare che l’esempio riguarda un compositing molto, molto basilare: immaginate che controllo si può ottenere solo maneggiando qualche canale in più.

Più passa il tempo e più ne sono convinto: oltre il virtuale.. vedo più “reale”!

Certo se non fosse stato per il Web, come avrei potuto mai stringere la mano a personaggi come Fabio D@ve e Massimo Curatella?

Per chi ancora non lo sapesse, D@ve è il pluridecorato amministratore creativo di Treddi.com mentre Massimo (e che “Massimo”… 1.95m di salute!) è l’ideatore – mattatore – di vari progetti tra cui Cgitalia.it: le due grosse realtà del panorama italiano che vi invito ad aggiungere tra le vostre più preziose risorse internet legate al 3d.

Un incontro molto piacevole e cordiale quello di ieri al PiXmedia, con tanti interventi interessanti, soprattutto per chi si avvicina alla computer grafica, al 3d e al Visual Effects (vfx). Sono stato molto contento che si sia parlato tanto di compositing, poiché trovo sia uno degli argomenti più ostici alla rete. E’ facile trovare tutorial per imparare ad utilizzare 3ds max, Maya, Zbrush… molto meno facile è trovare qualcosa su Fusion o Nuke.

Eppure, come ho più volte ripetuto, il compositing è tutt’unisieme di tecniche che permettono di dominare l’elaborazione al 100%, risparmiando quindi tempo, denaro e salute: Il compositing permette un controllo totale sull’immagine e sul flusso di immagini. Per cui rinnovo l’invito ai miei amici lettori, anche se giovani, appassionati e alle prime armi, di studiare – fin dove possibile – i concetti del compositing e magari iniziare da subito con piccoli esperimenti. Garantisco che il divertimento è assicurato!!

Come al solito vi lascio i link a qualche post da me scritto sull’argomento e qualche risorsa utile collegata.

• Compositing part 1 – 3d Blog
• Compositing part 2 – Evermotion
• Psd Manager – Compositing per immagini fisse
• Tutorial compositing – Oggetto Teiera
• Videocopilot – portale dedicato al Vfx
• Bloody Ohama – Video illustrativo – Making of

Corsi della Gnomon in inglese

• Gnomon – Compositing – Costo medio: solo 30€

Cari Massimo e D@ve, onoratemi di un vostro commento.. libero (-:

I Film colossal degli ultimi anni sono ormai caratterizzati da imponenti scene di massa dove ci sono migliaia, se non milioni, di personaggi in scena, ottenuti “semplicemente” duplicando le comparse.

Ricordo uno dei primi film ad aver applicato compositing in modo massiccio per moltiplicare le comparse è stato Il Gladiatore.

A seguire tanti come Il Signore degli Anelli, Star Wars, si sono – letteralmente – dati alla pazza gioia progettando scene maestose, avendo semplicemente una decina di persone a disposizione.

Roba che solo ad Hollywood è possibile fare? Credete davvero che necessitino mezzi tecnici da milioni di dollari per far cose del genere? E se, formando un team di 3 persone, qualcuno un giorno vi offrisse un’auto, qualche divisa da soldato, un paio di fucili, un telo verde e 4 giorni a disposizione… cosa sareste in grado di fare??

Nulla? Al massimo qualche video amatoriale di carnevale? Beh peccato, perché sapendo far buon uso del compositing si potrebbe invece girare una scena che non avrebbe nulla da invidiare a quelle di “Salvate il soldato Ryan“.

Non ci credete? Beh… godetevi questo video e dopo ditemi se non vorreste iniziare oggi stesso un bel corso di Visual Fx!

• Bloody Omaha – Video realiazzato in 4 giorni
• Leggi anche Breve storia degli effetti speciali
  

[ Tutorial Photoshop ] – Photoshop, ogni tanto torniamo a parlare di lui!

Lo sappiamo, Photoshop è un software 2d, utilizzato per il fotoritocco… ed è proprio per questo che tantissime persone che lavorano con la grafica 3d ne fanno uso massicio per velocizzare alcuni processi.

Conosco alcuni che amano definirsi “puristi del rendering“, professionisti che preferiscono sfornare immagini che non hanno bisogno di essere ritoccate in alcun modo.

Personalmente preferisco invece l’altra strada, diametralmente opposta, qualla del compositing… che facendo uso di livelli renderizzati singolarmente, permette di ottenere l’immagine perfetta solo in fase finale, magari utilizzando proprio Photoshop.

Tempo fa ho segnalato un prodotto molto interessante della Cebas: PSD Manager. Val la pena rileggersi quell’articolo per capire meglio di cosa si parla quando si pronuncia la parola Compositing.

Restando in tema Photoshop – recentemente – una delle E-magazine più celebri del pianeta: SmashingMagazine ha fatto un elenco dei Best of tutorial per photoshop della rete. Ebbene è stato citato anche uno dei miei, con mia grande soddisfazione!! Non me lo sarei mai aspettato.

In questo tutorial prendo a prestito il concetto del compositing per farne un uso molto spicciolo, ma non per questo poco efficace, per ritoccare velocemente i vetri. Sbirciatina consigliata:

• Postproduzione del vetro con Photoshop

E per concludere vi lascio il link di un mio articolo molto semplice, ho scritto tempo fa ma mai diffuso. Spiego cosa sono le azioni di photoshop, come e quando si usano.

• Azioni di Photoshop: cosa sono?

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Già un pò di tempo fa vi accennai al Compositing parlando di Ambient Occlusion… ma vorrei ricapitolare un pò la questione, quindi rilancio: cos’è e a cosa serve il Compositing?

Chi non ha mai affrontato l’argomento compositing evidentemente è abituato a renderizzare le scene in un sol colpo. Ma in realtà ogni scena è composta da vari elementi che il render “classico” mette automaticamente insieme… ma che gestire separatamente sarebbe una grande svolta!!

Ed è esattamente questo il compositing: la composizione e la “taratura” dei vari livelli (layer) che compongono il rendering. Con il compositing si possono regolare – in modo indipendente – le ombre, le riflessioni, le rifrazioni… il colore di alcuni oggetti.. il tutto senza essere costretti a renderizzare nuovamente la scena, ma semplicemente compositandola con qualsiasi software per la gestione delle immagini, tipo Photoshop per intenderci.

Grazie al controllo diretto che il compositing offre sulla scena diventa molto semplice, ad esempio, integrare oggetti 3d in fotografie “reali”. Tarando mano a mano le varie componenti, gli oggetti 3d sembraranno sempre più appartenere alla scena reale in tutto e per tutto!

E’ proprio questo lo scopo di un tutorial apparso recentemente su Evermotion: 3d compositing guide. Il Tutorial è in inglese… ma (per chi lo teme) niente paura: le immagini parlano da sole. E’ chiaro che questa mia breve introduzione è solo un input… spero quindi di aver almeno stimolato la vostra curiosità!

• Guida al Compositing – parte 1

Per una maggiore comprensione dell’argomento consiglio di rileggere la mia recensione apparsa tempo fa su un ottimo plugin della Cebas: PSD Manager. E’ molto utile anche il video dimostrativo Spazzolino 3d compositato

Chi ha scritto il tutorial ha usato FxTree che è in XSI per compositare, ma va da se che i principi sono gli stessi anche utilizzando Shake, Nuke e Combustion.

Visto che l’articolo dedicato allo script PSD2Mat è così tanto piaciuto, soprattutto per la possibilità che offre di ottimizzare i tempi, sono certo che non passerà indifferente Pds Manager!

Psd Manger è un Plugin prodotto dalla Cebas per 3d studio Max/Viz che permette di esportare i vari layer del proprio rendering direttamente in formato Pds, pronto ad essere manipolato con Photoshop.

Situazione classica. Avete renderizzato l’immagine per layer: Diffuse, specular, refractions, reflecions, magari avete qualche maschera per oggetti specifici ecc ecc.. Se si tratta di un’animazione probabilmente questi layer saranno destinati ad After Effects, Combustion, Shake ed altri del genere.

Ma se si tratta di una still image (immagine fissa) allora è possibile anche utilizzare il nostro amico Photoshop, e con PSD Manager non bisognerà più creare la “pila” di livelli manualmente, ci penserà lui ad esportarli tutti e creare il file Psd utile!!

Quanto altro tempo guadagnato! Quando ieri ne ho parlato con il mio caro amico/collega Gabriele, ne era davvero entusiasta… e lui di compositing ne capisce! – Ringraziamento pubblico -

Se a qualcuno non è chiaro quanto sia potente il Layer Rendering cosinglio di dare un’occhiata a questo Spazzolino 3d compositato… dopo sarà tutto più chiaro.

• PSD Manager
• Video demo

Psd Manager è prodotto dalla Cebas ed è disponibile al pubblico al prezzo di 125€